El refugio deldesterrado

Contexto: el proyecto parte de The Grand Budapest Hotel (2014) de Wes Anderson y del concepto japonés mono no aware

Contexto

El proyecto parte de The Grand Budapest Hotel (2014), dirigida por Wes Anderson, tomando como punto de partida uno de los temas que atraviesa la película: la migración como consecuencia de la guerra y la transformación que esta produce en quienes deben abandonar su lugar de origen. El hotel funciona como un espacio de refugio y pertenencia dentro de este contexto, convirtiéndose en un lugar donde diferentes personajes encuentran protección, vínculos y una nueva identidad.

La investigación incorpora el concepto japonés de mono no aware, una sensibilidad
relacionada con la conciencia de que todo es temporal y, precisamente por ello, puede
adquirir un valor emocional.
La flor de cerezo se convierte en una representación visual de esta idea. Su corta duración y
el momento en que sus pétalos comienzan a caer han sido asociados en el arte japonés con
el paso del tiempo, la pérdida y la belleza de lo efímero.
Esta relación resulta especialmente pertinente para nuestro proyecto: el hogar también es
algo que puede desaparecer, cambiar de forma y convertirse en recuerdo.

El refugio del desterrado: la colección explora la migración como un proceso de pérdida, adaptación y reconstrucción, a través de tres personajes

el refugio del desterrado

La colección explora la migración como un proceso que
comprende pérdida, adaptación y reconstrucción. Cuando una
persona se desplaza, el hogar deja de ser únicamente un
espacio físico. Se convierte en una memoria que permanece y
que, al entrar en contacto con nuevas experiencias, se
transforma.
Esta idea se relaciona con el concepto japonés mono no aware, una sensibilidad
hacia lo efímero y hacia la belleza que existe precisamente porque las cosas están
destinadas a cambiar.
Desde esta perspectiva, la nostalgia no busca recuperar exactamente aquello que se
perdió. Busca llevarlo al presente y permitir que forme parte de una nueva historia.
La colección representa este recorrido a través de tres personajes en tres etapas
distintas en de The Grand Budapest Hotel:

Etapas de la colección

Siluetas
estructuradas

Mangas o cuellos como punto focal

HOGAR ORIGINAL

Etapa
1

GUSTAVE

Corset ó
elementos
restrictivos

El hogar original

Gustave representa el lugar de origen: un hogar consolidado, estructurado y lleno de códigos propios.

Esta primera etapa representa aquello que existe antes del desplazamiento: una identidad vinculada a un espacio, unas costumbres y una forma determinada de habitar el mundo.

TECNICAS

Llevar la historia en la piel

Capas arriba

Etapa
2

Prendas que permitan

ver debajo

ZERO

SILUETAS

Inocencia Nostalgia Juventud

El desplazamiento

Zero representa el momento en el que el hogar deja de ser un lugar estable.
Su importancia dentro del proyecto está en que no permanece igual durante el recorrido. Las
circunstancias modifican su manera de relacionarse con el mundo y generan nuevas
versiones de sí mismo.
El vestuario refleja esta adaptación mediante la mezcla de elementos, capas y cambios en las
proporciones. Las prendas se sienten menos rígidas y más funcionales, como si estuvieran
siendo construidas mientras el personaje avanza.

Etapa
3

El nuevo hogar

Agatha representa el momento posterior al recorrido: la posibilidad de construir
nuevamente un espacio de pertenencia. Su relación con la pastelería introduce una
visión más íntima de la vida. Frente a un contexto marcado por la guerra y la pérdida, su
personaje encuentra belleza en aquello que puede crear y compartir. Esta etapa no
representa el regreso al hogar original, sino la creación de uno diferente.
El vestuario adquiere formas más delicadas y femeninas, incorporando detalles suaves y
elementos que remiten al universo de la repostería y a la sensibilidad artesanal.

Perfil de usuario: personas de 27 a 35 años, sin distinción de género, en grandes ciudades y capitales culturales, profesionales creativos. Ubicación en el mercado: moda autoral, colección cápsula alejada del fast fashion.

TIENDAS EN
DONDE SE
VENDAN DISEÑOS
AUTORALES COMO
MALVA

PLATAFORMAS
QUE PERMITAN
DAR VISIBILIDAD
PARA EL DISEÑO
EMERGENTE

TIENDAS DE DISEÑADOR

PERFIL DE
USUARIO

Información demográfica:
Edad: 27 – 35 años
Género: Sin distinción de género
Ubicación: Grandes ciudades y capitales culturales (Bogotá, Ciudad de México, Buenos Aires, Berlín, París, Nueva York)
Ocupación: Profesionales creativos, estudiantes o trabajadores en áreas como diseño, arte, moda, fotografía, arquitectura, cine,
escritura o industrias culturales
Nivel socioeconómico: Medio – medio alto
Perfil psicográfico
Es una persona introspectiva, sensible y emocionalmente consciente. Tiene una conexión profunda con la memoria, el paso del tiempo
y las experiencias que han transformado su identidad. Valora las historias personales, la carga simbólica de los objetos y la estética
como forma de expresión emocional.
Se identifica con la idea de la transformación constante y entiende la nostalgia no como un deseo de volver atrás, sino como una forma
de integrar el pasado en el presente. Encuentra belleza en lo efímero, en lo imperfecto y en aquello que refleja el paso del tiempo.
Tiene una identidad influenciada por la mezcla cultural, ya sea por viajes, migración, exposición a diferentes culturas o procesos
personales de cambio.
Estilo de vida :Vive en entornos urbanos, pero mantiene una relación emocional con los espacios que habita. Frecuenta museos, cafés,
librerías, galerías y espacios culturales. Consume cine, arte y moda como fuentes de inspiración y reflexión.
Valora los momentos de introspección, la observación y la contemplación. Prefiere experiencias significativas sobre lo superficial. Tiene
afinidad por lo simbólico, lo estético y lo narrativo.

UBICACIÓN
EN EL
MERCADO

Nuestra colección está ubicada dentro del sector de moda autoral, orientada hacia un mercado que valora el diseño independiente y conceptual. Además es una colección cápsula que busca alejarse del sistema fast fashion y asimismo busca priorizar la construcción de una narrativa, el cuidado al detalle y la sostenibilidad como un eje importante .

LA COLECCIÓN SE POSICIONARÍA EN LOS SIGUIENTES ESPACIOS:

Figurines de la colección completa, de frente y de espalda

Looks por personaje

Plato ovalado dorado Estilos de Gustave sobre el plato Estilos de Zero sobre el plato Estilos de Agatha sobre el plato
Editorial de la colección: camisa de organza vinotinto con pantalón café Editorial de la colección: detalles de las mangas y el drapeado Editorial de la colección: el conjunto completo reflejado en el espejo dorado
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